SENI PANTUN

-
SENI PANTUN


     Seni pantun merupakan seni yang sudah cukup tua usianya. Disebutkan dalam naskah Siksa Kanda ng Karesyan, yang ditulis pada tahun 1518 Masehi, bahwa pantun telah digunakan sejak zaman Langgalarang, Banyakcatra, dan Siliwangi. Ceritanya pun berkisar tentang cerita-cerita Langgalarang, Banyakcatra, Siliwangi, Haturwangi dan lain-lain yang disajikan oleh prepantun (tukang pantun). Pantun terdapat pula pada naskah kuno yang dituturkan oleh Ki Buyut Rambeng, yakni Pantun Bogor. Dalam perkembangannya, cerita-cerita pantun yang dianggap bernilai tinggi itu terus bertambah, seperti cerita Lutung Kasarung, Ciung Wanara, Mundinglaya Dikusumah, Dengdeng pati Jayaperang, Ratu Bungsu Kamajaya, Sumur Bandung, Demung Kalagan dll.

     Masyarakat Kanekes yang hidup dalam budaya Sunda Kuna sangat akrab dengan seni Pantun. Seni ini melekat sebagai bagian dari ritual mereka. Adapun lakon-lakon suci Pantun Kanekes yang disajikan secara ritual seperti Langgasari Kolot, Langgasari Ngora dan Lutung Kasarung.

     Alat musik yang dipakai mengiringi seni pantun adalah kacapi. Pada mulanya kacapi tersebut sangat sederhana seperti yang terdapat di Baduy, yaitu kacapi kecil berdawai 7 dari kawat. Selanjutnya, sejalan dengan tumbuhnya seni Cianjuran, kacapi tersebut diganti dengan kacapi gelung (tembang), dan akhirnya menggunakan kacapi siter (Jawa). Adapun tangga nada (laras) yang digunakan dalam iringan kacapi tersebut adalah pelog, namun selanjutnya banyak yang menggunakan laras salendro.

    Seni Pantun disajikan masyarakat Sunda dalam dua bentuk yang disesuaikan dengan fungsi pertunjukannya. Pertama, untuk hiburan, dan kedua untuk acara ritual (ruwatan). Sajian hiburan, ceritanya mengambil dari salah satu cerita pantun yang dikuasai juru pantun, atau atas permintaan penanggap. Sedangkan untuk acara ritual dalam ruwatan, ceritanya sama dengan dalam pertunjukan wayang, yaitu Batara Kala, Kama Salah atau Murwa Kala. Dalam sajian pantun untuk ruwatan (tolak bala) diperuntukkan bagi orang-orang yang termasuk dalam sukerta, di antaranya anak tunggal, anak kembar, lima anak laki-laki, atau untuk keselamatan rumah baru, bangunan baru dan lain-lain. Pertunjukannya biasa dimulai sekitar pukul 02.00 - 05.00. Rajah dalam pertunjukan ruwatan lebih panjang lebih tampak kesakralannya. Sedangkan sajian pantun untuk kepentingan hiburan biasanya diadakan di rumah penanggap yang waktunya pada malam hari. Pertunjukan dimulai pukul 20.00 dan berakhlr sekitar pukul 04.00. Sekalipun pertunjukan Pantun untuk hiburan, namun tidak sembarangan disajikan.
     Pantun masih dianggap oleh masyarakat Sunda memiliki sifat sakral yang selalu dikaitkan dengan upacara penghormatan pada leluhur. Dengan demikian bentuk pertunjukan Pantun biasanya masih diikat dengan struktur pertunjukan yang baku dengan lakon yang selalu berkisar tentang raja-raja Sunda atau legenda masyarakat Sunda Secara umum pola pertunjukan Pantun dapat diurutkan sebagai berikut: penyediaan sesajen; ngukus (membakar kemenyan); mengumandangkan rajah pamunah; babak cerita dari pembukaan hingga penutupan; ditutup dengan mengumandangkan rajah pamungkas. Sebagai kesenian yang hidup sejak zaman Hindu sampai Islam yang jadi anutan masyarakat, tak heran jika ungkapan dan ajaran (petuah) juru pantun merupakan pembauran keduan zaman itu. Selain isthigfar (Islam) terdengar pula ungkapan kepada dewata, Pohaci, para karuhun (leluhur), buyut, dan lain-lain. Kesenian Pantun Sunda yang bercirikan budaya Sunda dengan berbagai aspeknya, terutama aspek kepercayaan Sunda Kuna, memberi dampak pada nilai kedudukan seni Pantun di masyarakat Sunda yang berbeda dengan kesenian-kesenian lain. Seni Pantun bagi masyarakat Sunda merupakan medium untuk dapat merasakan kembali sebuah masa keemasan sejarah masa lampau masyarakatnya.

Penulis : Galih Bayu P
NIM : 18123128

Sumber tulisan : Wikipedia

Comments

Post a Comment

Popular posts from this blog

KAWIH WANDA ANYAR

-
KAWIH WANDA ANYAR Karawitan adalah salah satu jenis musik yang ada di beberapa wilayah di Indonesia seperti Jawa dan Bali. Istilah karawitan sendiri umumnya digunakan untuk menyebut musik tradisi namun, penyebutan istilah karawita ini tidak berlaku diseluruh Indonesia karena banyak musik tradisi atau musik nusantara yang cukup disebut dengan “musik”.             Menurut Dieter Mark dalam buku yang berjudul Pendidikan Musik Antara Harapan dan Realita (2001:22) yang menyatakan: Karawitan juga merupakan salah satu jenis musik yang khas bagi bangsa Indonesia (diisamping itu ,istilah karawitan itu sendiri   tidak dipakai untuk semua jenis musik di Indonesia!) dan “istilah”musik” sendiri tidak berarti   “musik barat.” Karawitan sendiri terbagi menjadi 2 jenis yaitu karawitan sekar dan karawitan gending (Instrumental).Se kar adalah istilah karawitan yang berarti vocal sedangkan gending adalah istilah yang berarti instrumental. Sebagamana dikemukakan oleh Tatang Benyamin Koswa
Read more

KESENIAN BEROKAN

-
Image
SENI BEROKAN Gambar 1. Pertunjukan umum Berokan dengan aksesoris masa kini yang telah di modifikasi Berokan adalah jenis kesenian yang menirukan tingkah laku binatang singa atau macan jantan secara komedial. Seseorang yang menjadi berokan mengenakan busana layaknya seekor singa atau macan. Seluruh badannya tertutup property. Kepala singa atau macan terbuat dari kayu, dengan dominasi wajah bercat merah, biji mata yang melotot, serta mulut yang mangap-mingkem ( terbuka-tertutup) berbunyi “kaplok-kaplok”. Pada bagian badan terbuat karung goni atau karung babut, sedangkan punggung atas terbuat dari kulit macan loreng-loreng. Pada bagian ekor terbuat dari kayu lurus. Gambar 2 . Berokan dengan aksesoris yang sudah dimodifikasi Berokan bisa berbicara, berdialog, maupun bernyanyi. Suara yang keluar tidak terlalu jelas vokalnya, karena si pemain berokan besuara sambal meniupkan slompretan ( terompet terbuat dari batang padi). Suara yang keluar lebih banyak berbunyi “tot-to
Read more

Helaran: KESENIAN REAK DOGDOG CINUNUK

-
Image
REAK DOG DOG CINUNUK Gambar 1. Reak Dogdog Juarta Putra       Kesenian reak dog dog di daerah desa Cinunuk telah ada sejak zaman dahulu. Reak berasal dari kata ‘ngareah-reah’ atau ngaramekeun, memeriahkan, meramaikan. Menurut informasi yang berkembang di masyarakat, seni reak bukanlah kesenian asli cinunuk melainkan seni tradisional yang berasal dari Kabupaten Sumedang, tepatnya daerah Rancakalong. Adapun seni reak tersebut menyebar hingga ke daerah Cileunyi, Cinunuk, Cibiru, dan Ujung Berung, pada mulanya di bawa oleh para pedagang dari Kabupaten Sumedang sekitar tahun 60-an.       Kesenian reak di Ciguruwik ini berkembang tidak lepas dari peranan abah Juarta, abah Juarta adalah orang pertama yang membuat grup kesenian reak di daerah ciguruwik ini.       Seni reak merupakan perpaduan dari berbagai jenis kesenian (seni tari, seni topeng, dan seni karawitan) yang menghasilkan suatu bentuk seni yang meriah, membuat hiruk pikuk, dan sorai-sorai para penonton menjadi
Read more